BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//ADDA - ECPv6.18.3.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:ADDA
X-ORIGINAL-URL:https://addaalicante.es/ca/
X-WR-CALDESC:Esdeveniments per ADDA
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20280326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20281029T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270109T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270109T190000
DTSTAMP:20261027T151444Z
CREATED:20261027T100846Z
LAST-MODIFIED:20261027T151444Z
UID:10002504-1799521200-1799521200@addaalicante.es
SUMMARY:DAVID RUSSELL - GUITARRA CLÀSSICA
DESCRIPTION:Programa:\nFernando SOR (1778-1839) Morceau de Concert Op. 54 \nAntonio VIVALDI (1678-1741)\nSonata en Si bemoll Major\nLlarg\nAllegro\nDeixe anar II\nAllegro II \nL. SCHULZ (1813-1860)\nRonde Savoyard  \nINTERMEDI \nEdward GRIEG (1843-1907)\nSet Peces Líriques **\nDansa noruega\nTriava\nVals\nMelodia Popular\nCançó de bressol\nMelodia noruega \nIsaac ALBÉNIZ (1860-1909)\n3 Capritxos \nJohn WILLIAMS (1941)\nAnother estafe\nFrom a bird 4\nContinuum\nFrom a bird 2\nMatinada\nHello\, Francis \n Tr.: David Russell\n** Tr.: Arne Brattland \n\nGuanyador d’un GRAMMY en 2005 pel seu CD AIRE LLATÍ en la categoria de millor solista instrumental en música clàssica. \nDoctor Honoris causa per la Universitat d’Arizona en Tucson en 2014. \nEl guitarrista clàssic David Russell és mundialment reconegut pel seu magnífic mestratge musical i la seua inspirada habilitat artística\, havent guanyat els més alts elogis de crítica i públic. Com a reconeixement al seu gran talent i a la seua carrera internacional\, en 1997 va ser nomenat Membre de la «Royal Academy of Music» de Londres. \nAl maig de 2003 va ser nomenat «fill adoptiu» de Es Migjorn\, el poble de Menorca on va passar la seua infància. Posteriorment\, el poble va donar el seu nom a un carrer\, «Avinguda David Russell».\nA l’octubre de 2003 li va ser atorgada la «medalla d’honor» del Conservatori de les illes Balears. \nDesprés de guanyar el premi grammy\, en Nigrán\, Galícia \,on residix en la acualidad\, se li va imposar la medalla de plata del poble en una emocionant cerimònia. \nDurant els seus anys d’estudi en la «Royal Academy of Music» de Londres\, va guanyar el premi Julian Bream dos anys consecutius. Ha guanyat nombrosos concursos internacionals\, entre els quals cal destacar el concurs de guitarra d’Alacant\, el concurs José Ramírez de Santiago de Compostel·la\, l’Andrés Segòvia de Palma\, el Concurs de guitarra de Benicàssim\, així com el premi Francisco Tárrega. \nDavid Russell passa la major part de l’any de gira pel món\, apareixent regularment en prestigioses sales d’importants ciutats\, com ara Nova York\, Londres\, Tòquio\, Los Angeles\, Madrid\, Toronto o Roma. El públic de tot el món es meravella de la seua genialitat musical i se sent inspirat per la seua captivadora presència en l’escenari. El seu amor per l’instrument ressona a través de la seua interpretació impol·luta i aparentment sense esforç. L’atenció al detall i el seu suggestiu frasege líric\, suggerixen un enteniment innat del que cada compositor en particular va intentar aconseguir\, aportant a cada obra un sentit d’aventura. Al maig de 2005 va rebre un homenatge del conservatori de música de Vigo\, culminant en l’obertura del nou auditori\, que ara porta el nom de «Auditori David Russell». \nDes de 1995 David Russell té un contracte de gravació en exclusiva amb Telarc International\, amb qui ha gravat setze CDs fins a la data\, entre els quals es troba Aire Llatí\, que va rebre un grammy en 2005. El New York Times va escriure sobre la seua actuació: «… El Sr. Russell va fer evident el seu mestratge\, sense desviar-se mai d’una interpretació que col·loca els valors musicals per damunt de la mera exhibició. Va ser aparent per al públic al llarg del recital que el Sr. Russell posseïx un talent d’extraordinària dimensió.\nAndrés Segòvia va escriure després d’escoltar-ho a Londres: «Les meues felicitacions per la teua musicalitat i la teua tècnica guitarrística».
URL:https://addaalicante.es/ca/concierto/david-russell-guitarra-clasica-26-27/
CATEGORIES:CICLO LA GUITARRA 26 / 27
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://addaalicante.es/wp-content/uploads/2026/10/David-Russell.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270113T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270113T210000
DTSTAMP:20260528T081604Z
CREATED:20260528T060018Z
LAST-MODIFIED:20260528T081604Z
UID:10002380-1799870400-1799874000@addaalicante.es
SUMMARY:Júpiter
DESCRIPTION:MUSIKKOLLEGIUM WINTERTHUR \nPABLO FERRÁNDEZ\, cello\nROBERTO GONZÁLEZ MONJAS\, director \nDubugnon\, “Caprice à l’espagnole” – *Estreno\nElgar\, Concierto para violonchelo\nMozart\, Sinfonía núm.41 “Júpiter” \nVENDA D’ENTRADES INDIVIDUALS: Des del 30 de juliol de 2026. \n\nMUSIKKOLLEGIUM WINTERTHUR \nEl Musikkollegium Winterthur va ser fundat en 1629 i és\, per tant\, una de les institucions musicals amb més rica tradició d’Europa. Winterthur destaca en el panorama cultural europeu no sols per les seues col·leccions d’art\, sinó també per la seua orquestra\, el Musikkollegium Winterthur\, que des de la temporada 2021/22 està liderada pel seu director titular Roberto González-Monjas.\nLa història del Musikkollegium Winterthur\, ha deixat empremta: el compromís de les famílies burgeses del segle XVII continua hui a través dels nombrosos membres de l’associació. Especialment determinant va ser el començament del segle XX. El mecenes Werner Reinhart i el director Hermann Scherchen van convertir Winterthur en un centre de la vida musical europea. Per ací van passar Igor Stravinski\, Richard Strauss i Anton Webern\, així com Clara Haskil o Wilhelm Furtwängler. \nEs tracta d’un llegat exigent: cap altra orquestra simfònica clàssica de Suïssa es dedica de manera tan natural a la creació musical contemporània com el Musikkollegium Winterthur. A això se sumen nombroses estrenes mundials\, recentment de Richard Dubugnon\, Helena Winkelman\, David Philip Hefti\, Matthias Pintscher\, Andrea Tarrodi i Arash Safaian. Altres eixos del repertori se situen en el Classicisme i el Romanticisme primerenc. Però l’orquestra\, àgil i versàtil\, també projecta nova llum sobre la gran simfonia\, per exemple la de Brahms\, a qui dedica una gravació recent. Així mateix\, participa regularment en produccions d’òpera i ballet. \nAmb més de 40 concerts per temporada\, una àmplia oferta de mediació musical i formats que creuen disciplines\, l’orquestra manté una presència destacada. A l’alta qualitat del conjunt han contribuït molts artistes: directors titulars com Franz Welser-Möst\, Heinrich Schiff o Thomas Zehetmair; directors convidats de llarga trajectòria com Heinz Holliger\, Reinhard Goebel i Michael Sanderling; així com solistes de prestigi internacional entre els quals cal destacar Andreas Ottensamer\, Barbara Hannigan\, Sir András Schiff\, Ian Bostridge i Carolin Widmann\, habituals convidats a Winterthur. \n\nPABLO FERRÁNDEZ Violoncel\nGuanyador del XV Concurs Internacional Txaikovski i artista exclusiu de SONY Classical\, Pablo Ferrández és un dels instrumentistes més sol·licitats de la seua generació. El seu àlbum de debut Reflections (2021) va ser aclamat per la crítica i guardonat amb el Premi Opus Klassik. \nEn 2022 va publicar el seu segon disc\, amb el Doble Concert de Brahms junt amb Anne-Sophie Mutter\, la Filharmònica Txeca i Manfred Honeck\, a més del Trio per a piano de Clara Schumann amb Mutter i Lambert Orkis. Moonlight Variations (maig de 2025)\, que inclou les Variacions Rococó de Txaikovski\, és el seu últim llançament amb SONY Classical\, junt amb l’Orquestra de Cambra Sueca\, Martin Fröst i Julien Quentin\, amb excel·lents crítiques i gran èxit en plataformes de streaming. \nEn les últimes temporades ha actuat amb orquestres com les simfòniques de Boston\, San Francisco i Pittsburgh\, Cleveland Orchestra\, Los Ángeles Philharmonic; la Filharmònica de La Scala; Santa Cecilia; la RAI; Tonhalle Zúric; la Suisse Romande; la Simfònica de la Ràdio de Baviera; Bamberger Symphoniker; Münchner Philharmoniker; HR Frankfurt; Konzerthaus Berlín; NDR Elbphilharmonie i Radiophilharmonie; Rotterdam; Royal Philharmonic; Nacional de Bèlgica; Nacional de França; Oslo; Macau; Taipei i Seül. També ha realitzat gires amb la London Philharmonic\, Academy of St Martin in the Fields\, Royal Liverpool Philharmonic\, WDR\, Anvers i la Filharmònica Txeca. \nÉs convidat habitual de festivals com Verbier\, Salzburg\, Dresden\, Rheingau\, Sion\, Aix-en-Provence\, Tsinandali\, Tongyeong\, Abu Dabi i Dvořák Praga. La temporada 25/26 va incloure debuts amb la National Symphony Orchestra\, les simfòniques de Toronto\, Utah\, Ràdio Finlàndia\, SWR\, NCPA i l’Orquestra del Festival de Tsinandali\, i el retorn a Boston\, Pittsburgh\, Viena\, Anvers\, Festival Strings Lucerne\, Barcelona\, Tenerife\, Gran Canària\, la Comunitat Valenciana i la RAI. Va ser artista resident a Monte-Carlo i Castella i Lleó. La temporada va incloure a més una gira de trio amb Anne-Sophie Mutter i Yefim Bronfman i gires europees amb la Jove Orquestra de la UE i l’Orquestra Nacional d’Espanya.\nToca l’Stradivarius “Archinto” (1689)\, cedit de per vida per un membre de la Stretton Society. \n\nROBERTO GONZÁLEZ-MONJAS. DIRECTOR \nMolt sol·licitat tant com a director com com a violinista\, Roberto González-Monjas s’ha consolidat ràpidament en l’escena internacional. Reconegut com un líder musical natural\, destaca per la seua sòlida visió artística\, carisma\, energia inesgotable i aguda intel·ligència musical. És director titular del Musikkollegium Winterthur (des d’agost de 2021)\, director musical de l’Orquestra Simfònica de Galícia (des d’agost de 2023)\, director titular de la Mozarteum Orchester Salzburg (des de setembre de 2024) i director artístic d’Iberacademy a Colòmbia. A més\, va ser principal director convidat de l’Orquestra Nacional de Bèlgica entre 2022 i 2025\, i va ser nomenat director honorari de la Dalasinfoniettan de Suècia després d’exercir com a director titular i artístic entre 2019 i 2023. \nEntre les fites de la temporada 2025/26 figuren noves produccions de La flauta màgica de Mozart en la Mozartwoche de Salzburg i Così fan tutte en l’Òpera de Zúric\, així com l’estrena mundial del Concert per a violoncel d’Edmund Finnis amb Sheku Kanneh-Mason i la Los Angeles Philharmonic Orchestra. La temporada inclou a més una gira pel Regne Unit amb l’Orquestra Simfònica de Galícia\, una gira asiàtica amb la Mozarteum Orchester i debuts com a director convidat amb l’Orquestra Nacional d’Espanya i la Bamberger Symphoniker. En la temporada 2025/26 va debutar amb Hong Kong\, Los Angeles Philharmonic\, Orchestre de Paris i Netherlands Chamber Orchestra. Col·labora de nou amb la Filharmònica d’Oslo\, Orchestre National du Capitole de Toulouse\, Simfònica de la Ràdio de Suècia\, Filharmònica dels Països Baixos i debuta amb la Sinfonica de São Paulo. \nCol·labora habitualment amb destacats solistes com Joyce DiDonato\, Ian Bostridge\, Yuja Wang\, Hilary Hahn Andreas Ottensamer\, Lisa Batiashvili\, Fazıl Say\, Reinhard Goebel\, Thomas Quasthoff\, András Schiff\, Jan Lisiecki\, Yeol Eum Son\, i Kit Armstrong. Junt amb el director Alejandro Posada\, va fundar Iberacademy a Colòmbia\, un projecte dedicat a desenvolupar un model sostenible d’educació musical a Amèrica Llatina\, amb especial atenció a jóvens talents i comunitats vulnerables.
URL:https://addaalicante.es/ca/concierto/jupiter/
CATEGORIES:TEMPORADA SINFÓNICA 26/27
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://addaalicante.es/wp-content/uploads/2026/05/13ene_T9.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270121T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270121T210000
DTSTAMP:20260528T081518Z
CREATED:20260528T060053Z
LAST-MODIFIED:20260528T081518Z
UID:10002383-1800561600-1800565200@addaalicante.es
SUMMARY:Night at the movies
DESCRIPTION:ADDA SIMFÒNICA ALICANTE\nKRISTINE BALANAS\, violí\nJOSEP VICENT\, director titular \nFazil Say\, Estrena absoluta\nKorngold\, Concert per a violí\nStrauss\, Así habló Zaratustra \nVENDA D’ENTRADES INDIVIDUALS: Des del 30 de juliol de 2026. \n\nKRISTĪNE BALANAS. VIOLI \n«Per a descriure Kristīne Balanas cal rebuscar a fons en el bagul dels adjectius. Músic de carrer\, cantant de rock i violinista d’una mestria tècnica impressionant: la seua interpretació és dramàtica\, apassionada\, a vegades desenfrenada\, però sempre controlada. Una artista davant de la qual cal postrar-se.» (Tiroler Tageszeitung\, 25 de gener de 2026\, Wolfgang Otter)\nMolt sol·licitada per la seua «interpretació salvatge\, audaç i dramàtica» (The Strad)\, la sorprenent transformació de Kristīne —de ser una música de carrer i cantant de rock a Letònia a convertir-se en una solista de música clàssica aclamada internacionalment— no té precedents. \nEncara que procedia d’una família de persones alienes a la música\, Kristīne\, igual que els seus germans Margarita i Roberts\, va dedicar tota la seua vida a la música\, i es va obrir camí com a solista professional de renom internacional. El contrast entre la llibertat de crear i actuar en entorns poc convencionals i l’ambient disciplinat de les principals acadèmies de música d’Europa va marcar profundament la seua identitat artística. Kristīne es va graduar amb honors a la Royal Academy of Music\, on va estudiar amb György Pauk\, i va continuar la seua formació a la Hochschule für Musik Hanns Eisler amb Kolja Blacher. \nKristīne Balanas col·labora amb orquestres internacionals\, incloent la BBC Concert Orchestra\, l’Orquestra Filharmònica Reial\, l’Orquestra Simfònica de la WDR\, l’Orquestra de Cambra de París (dirigint des del violí)\, l’Orquestra Simfònica de Barcelona\, l’Orquestra Nacional de Letònia\, la Filharmònica George Enescu i l’Orquestra Simfònica Nacional de Taiwan\, entre altres. Concierta amb directors com Jukka-Pekka Saraste\, James Gaffigan\, Tarmo Peltokoski\, Trevor Pinnock\, Gergely Madaras\, Andris Poga\, Margarita Balanas\, Ainars Rubikis i Josep Vicent. \nKristīne ha actuat en festivals i sales de concerts com L’Auditori de Barcelona\, el Royal Albert Hall\, el Dresdner Musikfestspiele\, el Festival de Moritzburg\, el Festival Radio France Occitaine de Montpellier\, el Fjord Classics\, la Philharmonie Merck\, el Festival de Música de Cambra de Risør i la Setmana Internacional de Música de Cambra de Montserrat. \nKristīne Balanas ha guanyat nombrosos premis\, entre ells el de Jove Artista de l’Any 2018 en els Grand Music Awards del seu país natal\, el Premi Fundació Excelentia al Jove Talent atorgat per Sa Majestat la Reina Sofia d’Espanya i el tercer premi del 66é Concurs Internacional de Música ARD. \nKristīne toca un violí Antonio Gragnani de 1787\, que li ha sigut cedit amablement per «The Little Butterfly Foundation».
URL:https://addaalicante.es/ca/concierto/night-at-the-movies/
CATEGORIES:TEMPORADA SINFÓNICA 26/27
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://addaalicante.es/wp-content/uploads/2026/05/21ene_T10.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270122T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270122T210000
DTSTAMP:20260918T112208Z
CREATED:20260918T112101Z
LAST-MODIFIED:20260918T112208Z
UID:10002471-1800648000-1800651600@addaalicante.es
SUMMARY:Víctor Manuel - Desde el Pozu Barreo
DESCRIPTION:Víctor Manuel presenta Desde el Pozu Barreo\, un nuevo espectáculo que nace de la emoción del histórico concierto celebrado en Mieres y que llegará el 22 de enero de 2027 al  Auditorio de la diputación de Alicante . \nUn recorrido por sus nuevas canciones y por los grandes clásicos de siempre\, como “Soy un corazón tendido al sol”\, “Ay amor”\, “El abuelo Vítor”\, “Quiero abrazarte tanto”\, “Planta 14”\, “Solo pienso en ti” o “Asturias”. \nUna noche para reencontrarse con las canciones de Víctor Manuel y con la emoción de varias generaciones.
URL:https://addaalicante.es/ca/concierto/victor-manuel-desde-el-pozu-barreo/
CATEGORIES:OTRAS MÚSICAS
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://addaalicante.es/wp-content/uploads/2026/09/1280x720-10-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270126T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270126T210000
DTSTAMP:20260528T081432Z
CREATED:20260528T060021Z
LAST-MODIFIED:20260528T081432Z
UID:10002386-1800993600-1800997200@addaalicante.es
SUMMARY:Elektra
DESCRIPTION:DEUTSCHE RADIO PHILHARMONIE\nELISABETH TEIGE\, soprano\nJOSEP PONS\, director \nStrauss\, Muerte y transfiguración\nWagner\, Preludio y muerte de Tristán e Isolda\nStrauss\, Suite orquestal “Elektra” \nVENDA D’ENTRADES INDIVIDUALS: Des del 30 de juliol de 2026. \n\nDEUTSCHE RADIO PHILHARMONIE \nLa Deutsche Ràdio Philharmonie (DRP) és una de les principals orquestres simfòniques de radi d’Alemanya. Finançada conjuntament per Saarländischer Rundfunk i Südwestrundfunk\, té la seua seu en Saarbrücken i Kaiserslautern. \nLa seua labor se centra en el repertori clàssic-romàntic\, així com en curiositats del repertori\, obres primerenques\, música contemporània\, jazz i música cinematogràfica. \nEl director Principal i Artístic de la DRP és Josep Pons. Sota el títol “Visions d’Europa”\, Pons ha desenrotllat un programa artístic plurianual que explora la identitat europea des de diferents perspectives. \nDes de 2025\, Michael Schønwandt ocupa el càrrec de director Convidat Principal. Esta temporada\, sota la seua batuta\, la DRP explora el paisatge sonor nòrdic. Després de col·laborar amb Jörg Widmann i Brett Dean\, l’orquestra treballa ara amb George Benjamin. \nUn dels moments destacats de la temporada és la interpretació en versió de concert de la seua òpera Written on Skin\, dirigida pel mateix Benjamin. \nActuacions com a convidada en les dos regions de radiodifusió\, així com a Alemanya i a l’estranger\, inclosa una gira de concerts a Espanya amb Josep Pons i aparicions en festivals de prestigi\, completen el programa artístic. \nAmb concerts dirigits a nous públics\, famílies i centres educatius\, la DRP arriba a una audiència molt àmplia. \nAltres punts destacats inclouen els “Moments musicaux” en galeries d’art\, així com concerts en pubs i amb ensembles de música de cambra. Esta temporada s’incorporen concerts dissenyats específicament per a persones amb demència. \nLa DRP també es distingix per les seues produccions discogràfiques\, gravacions radiofòniques i projectes com la gravació de la música cinematogràfica per a la sèrie documental Travellers of the Oceans. \nLa promoció de jóvens talents és una part essencial del treball de l’orquestra: l’Acadèmia Skrowaczewski\, fundada en 2024\, prepara actualment a la seua segona promoció per a carreres en orquestres de primer nivell. \nProjectes de tallers de composició i direcció\, així com un concurs anual de cant\, proporcionen més plataformes per a talent excepcional i noves obres. \nLa DRP es va crear en 2007 a partir de la fusió de la Simfònica de Radi de Saarbrücken i l’Orquestra de Radi SWR de Kaiserslautern. \nDes de 2025\, Josep Pons és el seu director Principal i director Artístico. \n\nELISABETH TEIGE. Soprano \nElisabeth Teige s’ha consolidat com una de les sopranos dramàtiques jóvens més convincents de la seua generació\, admirada pel seu timbre càlid\, la seua sensibilitat musical i la seua poderosa presència escènica. \nUn paper emblemàtic del seu repertori és Senta en El vaixell fantasma de Wagner\, que va cantar per primera vegada a l’Òpera i Ballet Nacional d’Oslo. Des d’aleshores ha interpretat este paper en importants teatres com l’Òpera de Frankfurt\, l’Òpera Nacional de Bergen\, la Deutsche Oper Berlin\, el Teatre Nacional de Praga i el Bayreuth Festival\, on va participar en la producció de Dmitri Tcherniakov sota la direcció d’Oksana Lyniv en 2022. A Bayreuth també va cantar Gutrune (Götterdämmerung) i Freia (El oro del Rin)\, tornant en temporades posteriors com Sieglinde (La Valkiria)\, Elisabeth (Tannhäuser) i novament Senta. \nEn la temporada 2025/26\, Teige va debutar com a Isolda en una nova producció de Tristán e Isolda en la Deutsche Oper Berlin i va repetir el paper a Leipzig. A més\, apareix com a Sieglinde i Brünnhilde (Siegfried) a Berlín\, actua amb orquestres de primer nivell com la Filharmònica d’Oslo i TrondheimSolistene\, i canta Chrysothemis en una versió de concert d’Elektra amb la Filharmònica de Dresden sota la direcció de Sir Donald Runnicles. \nEntre les fites recents destaquen els seus debuts en el Teatro di San Carlo com a Chrysothemis i en el Gran Teatre del Liceu com a Elsa en Lohengrin. També ha interpretat Elisabeth i Venus (Tannhäuser) a Berlín\, Leonore (Fidelio) a Wiesbaden\, Tosca a Oslo i Turandot a Dresden. En l’àmbit simfònic ha actuat amb la Wiener Symphoniker\, l’Orquestra Simfònica de la Ràdio de Praga\, la Philharmonique du Luxembourg i a l’Òpera de Toulon. \nNascuda a Ålesund\, Noruega\, va estudiar cant a Trondheim i a l’Acadèmia Nacional d’Òpera d’Oslo. \n\nJOSEP PONS. Director \nÉs el director Musical del Gran Teatre del Liceu des de 2012\, i la seua última renovació el manté en el càrrec fins a 2026. \nHa dirigit una quarantena de títols\, el cicle de l’Anell del Nibelung\, Tristán e Isolda\, Parsifal o Lohengrin de Wagner\, Elektra de Richard Strauss\, Wozzeck de Berg o Pelléas et Mélisande de Debussy\, i la trilogia Da Ponte de Mozart o Rodelinda de Haendel. \nÉs director Honorífic de l’Orquestra i Cor Nacionals d’Espanya\, on va ser director titular i artístic (2003-2012)\, i de l’Orquestra Ciutat de Granada (1993-2003). Va ser fundador de l’Orquestra de Cambra Teatre Lliure\, de la qual va ser titular de 1985 a 1997\, i de la JONC (Jove Orquestra Nacional de Catalunya)\, de la qual és Director fundador. \nRecentment ha sigut elegit director Titular i Artístic de la Deutsche Radio Philharmonie a partir de la temporada 2025-26. \nLa seua discografia\, amb més de 50 CDs i DVDs\, en la seua majoria editats per Harmonia Mundi France i per Deutsche Grammophon\, inclou gravacions de Falla i repertori francés considerades interpretacions de referència i que han rebut nombrosos premis\, com el Premi de l’Acadèmia Charles Cros\, els Cannes Classical Awards o els Grammy. La seua gravació de Noches en los jardines de España amb Javier Perianes va guanyar un Choc de la Musique; Melancolía amb Patricia Petibon va rebre una Elecció de l’Editor de Gramophone\, i la seua col·laboració amb Tomatito li va valdre un Grammy Llatí. La seua gravació de la Sinfonía de Berio i 10 Frühe Lieder de Mahler/Berio amb la BBC Symphony i Matthias Goerne va obtindre el BBC Music Award\, Choc de la Musique\, ECHO Klassik Awards i el premi Télérama. \nEls seus últims llançaments amb Harmonia Mundi han sigut les gravacions de l’òpera Goyescas de Granados amb la BBC Symphony Orchestra\, i Le Tombeau de Couperin – Alborada del gracioso de Ravel amb l’Orchestre de París i Javier Perianes. \nHa sigut distingit\, entre altres\, amb el Premi Nacional de Música atorgat pel Ministeri de Cultura\, per la seua destacada labor en la música del segle XX. En 2019 va ser investit Doctor Honoris Causa per la Universitat Autònoma de Barcelona (UAB) i va rebre la Medalla d’Or al Mèrit en les Belles Arts. \nÉs Acadèmic Supernumerari de la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi.
URL:https://addaalicante.es/ca/concierto/elektra/
CATEGORIES:TEMPORADA SINFÓNICA 26/27
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://addaalicante.es/wp-content/uploads/2026/05/26ene_T11.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270130T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270130T190000
DTSTAMP:20261027T151619Z
CREATED:20261027T101712Z
LAST-MODIFIED:20261027T151619Z
UID:10002506-1801335600-1801335600@addaalicante.es
SUMMARY:LORENZO MICHELI - GUITARRA CLÀSSICA
DESCRIPTION:Programa:\nMario CASTELNUOVO-TEDESCO (1895-1968)\n24 Capritxos de Goya op. 195 II\nTal per a quin\nXIV Perquè va ser sensible\nXIII Qui més rendit? \nManuel PALAU (1893-1967)\nFantasia \nMario CASTELNUOVO-TEDESCO\nSonata op. 77 “Omaggio a Boccherini”\nI. Allegro amb spirito\nII. Andantino\, quasi canzone\nIII. Tempo di Minuetto\nIV. Prest furiós  \nINTERMEDI \nLorenzo MICHELI (1975)\nThe Book of Trees (2026). Estrena a Espanya\nI Quaking Aspen\nII Plains Cottonwood\nIII Oak Tree (Passacaglia) \nMario CASTELNUOVO-TEDESCO\n24 Capritxos de Goya op. 195\nVIII Déu la perdone: i era la seua mare IV\nNi així la distingix\nXII No va haver-hi remei (Passacaglia sul tema del “Dies irae”) \nBenjamin BRITTEN (1913-1976)\nNocturnal after John Dowland op. 70\nMusingly (Meditatiu)\nVery agitated (Molto agitato)\nRestless (Inquiet)\nUneasy (Ansiós)\nMarch-like (Quasi una marcia)\nDreaming (Sognante)\nGently rocking (Cullante)\nPassacaglia (Misurato) – Slow and quiet (Molto tranquillo) \n\nLorenzo Micheli ha actuat en tota Europa\, en dos-centes ciutats dels Estats Units i el Canadà\, a Àfrica\, Àsia\, Austràlia i Amèrica Llatina\, com a solista i amb orquestres. Des de 2002 es presenta a tot el món en duo amb Matteo Mela\, sota el nom de «SoloDuo»\, en escenaris com el Carnegie Hall de Nova York\, el Sejong Hall de Seül\, l’Hall of Columns de Kíev i el Konzerthaus de Viena. The Washington Post va acollir al seu duo com «extraordinàriament sensible\, ni més ni menys que captivador». \nLa seua discografia (més de 20 títols en els segells Decca\, Naxos\, Stradivarius\, Pomegranate\, Contrastos i Evidence) inclou la música de Dionisio Aguado\, els Quartets\, op. 19\, de François de Fossa\, les Sonates del compositor vienés Ferdinand Rebay\, un CD de música italiana del segle XVII per a guitarra barroca\, archilaúd i tiorba\, una recopilació d’Arias i Cantates de Alessandro Scarlatti\, els Concerts complets per a guitarra i els 24 Preludis i Fugides per a dos guitarres de Mario Castelnuovo-Tedesco\, un doble CD d’obres mestres de cambra de Mauro Giuliani\, l’obra completa per a guitarra de Miguel Llobet\, els Duos Concertants d’Antoine de Lhoyer\, tres antologies de música per a dos guitarres («Noesis»\, «Solaria» i «Metamorphoses») i els àlbums «Morning in Iowa» (amb David Knopfler) i «Autumn of the Soul». En 2019\, Decca Rècords va publicar «Beethoven for two»\, amb una selecció de Sonates de Beethoven per a dos guitarres en arranjament propi. La gravació més recent de SoloDuo (12 Sonates de Domenico Scarlatti) va ser publicada en 2024 pel segell francés Evidence. \nLorenzo va estudiar Literatura Grega i Llatina en la Universitat de Milà. Va ser professor de guitarra en el Conservatoire de la Vallée d’Aoste\, a Itàlia\, de 2005 a 2014. Actualment és professor de guitarra i director del Departament d’Interpretació de la University School of Music de Lugano\, Suïssa. Impartix regularment conferències i classes magistrals en algunes de les principals escoles de música del món\, entre elles USC\, University of Austin\, Peabody Conservatory\, Kunstuniversität Graz\, Conservatori d’Amsterdam\, San Francisco Conservatory\, Conservatori de Shanghái\, Northwestern University\, University of Toronto i el Conservatori «G. Verdi» de Milà. Entre els seus altres compromisos pedagògics es compten una residència anual tant en la University of Acolorit Boulder com a la Columbus State University de Columbus\, Geòrgia. També ha sigut professor convidat en la Universitat Pablo de Olavide de Sevilla\, Espanya\, en l’Acadèmia Sibelius de Hèlsinki\, Finlàndia\, i en el Conservatori «A. Boito» de Parma\, Itàlia. \nLorenzo Micheli utilitza entenimentades D’Addario.
URL:https://addaalicante.es/ca/concierto/lorenzo-micheli-guitarra-clasica-26-27/
CATEGORIES:CICLO LA GUITARRA 26 / 27
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://addaalicante.es/wp-content/uploads/2026/10/LORENZO-MICHELI.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR