BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//ADDA - ECPv6.18.3.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:ADDA
X-ORIGINAL-URL:https://addaalicante.es/ca/
X-WR-CALDESC:Esdeveniments per ADDA
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20280326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20281029T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270515T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270515T210000
DTSTAMP:20260528T080642Z
CREATED:20260528T060026Z
LAST-MODIFIED:20260528T080642Z
UID:10002410-1810411200-1810414800@addaalicante.es
SUMMARY:La edad luminosa
DESCRIPTION:ADDA SIMFÒNICA ALICANTE\nKLAUS MERTENS\, bajo-barítono\nTON KOOPMAN\, director \nJohann Sebastian Bach\, Suite Orquestal núm. 4\nJohann Sebastian Bach\, Cantata ‘Ich habe genug‘\nFranz Schubert / arr. Max Reger\, ‘Erlkönig’ y otras canciones\nJoseph Haydn\, Sinfonía núm. 100 ‘Military’ \nVENDA D’ENTRADES INDIVIDUALS: Des del 30 de juliol de 2026. \n\nKLAUS MERTENS. BAIX – BARÍTON  \n“Un excel·lent mestre del seu ofici” (M. Harras): durant quatre dècades\, el baix-baríton Klaus Mertens ha sigut celebrat per la crítica tant en concert com en les seues més de 200 gravacions en CD. Les seues interpretacions\, que abracen des de la música antiga fins a l’avantguarda\, han sigut descrites com “sobrenaturalment radiant”\, “meravellosament esvelta\, clarament declamadora” i “inalterablement fresca i immensament homogènia”. \nLes possibilitats de la seua veu i la consciència de ser sempre un “mèdium” en l’acte creatiu d’una interpretació autèntica el convertixen en un dels intèrprets destacats en el seu camp: expressiu\, però sempre dins d’un “juste milieu”. La música antiga ocupa un lloc fonamental en la seua trajectòria artística\, i per això ha sigut elogiat per la seua “retòrica naturalment barroca” en repertoris i estils de distintes tradicions nacionals. \nUna de les fites més singulars de la seua carrera és\, sens dubte\, la gravació integral de l’obra de Johann Sebastian Bach en CD\, així com la seua interpretació pel món. És un cas únic en la història discogràfica que un sol cantant haja assumit totes les parts de la seua corda en una gravació completa d’esta magnitud. El mateix pot dir-se de la integral de Dieterich Buxtehude\, conclosa poc després. Ambdues produccions van ser realitzades junt amb l’Amsterdam Baroque Orchestra & Choir sota la direcció de Ton Koopman. \nLa relació artística entre Ton Koopman\, Tini Mathot —productora d’estes gravacions— i Klaus Mertens s’estén durant dècades\, unida per una estreta complicitat musical i humana. A més de la seua col·laboració amb Koopman\, Mertens ha treballat amb quasi tots els grans directors especialitzats en música antiga\, així com amb nombrosos directors d’orquestres modernes de tot el món\, i és convidat habitual en destacats festivals internacionals. \nEn els seus projectes discogràfics i de concert\, acompanyats d’una labor d’investigació\, el seu principal objectiu és retornar a la vida obres valuoses inèdites o perdudes. Al mateix temps\, sempre s’ha dedicat amb passió a repertoris que van del Renaixement al Classicisme\, el Romanticisme i la creació contemporània\, incloent obres escrites per a ell. El lied ocupa també un lloc essencial en la seua activitat\, des de la cançó amb llaüt fins al quartet de corda i el conjunt de cambra. Així mateix\, disfruta de noves formes experimentals d’interpretació i assumix cada vegada més papers de narrador. En reconeixement a la seua labor va rebre en 2016 el Premi Georg Philipp Telemann i en 2019 la Medalla Bach de Leipzig. \n\nTON KOOPMAN. Director \nTon Koopman va nàixer a Zwolle (Països Baixos) i\, després d’una formació clàssica\, va estudiar orgue\, clavicèmbal i musicologia a Amsterdam\, on va obtindre el Prix d’Excellence en ambdós instruments. Des de l’inici dels seus estudis es va sentir fascinat pels instruments autèntics i per una interpretació basada en l’erudició sonora\, i als 25 anys va crear la seua primera orquestra barroca. En 1979 va fundar l’Orquestra Barroca d’Amsterdam i en 1992 el Cor Barroc d’Amsterdam. \nKoopman ha actuat en les principals sales i festivals dels cinc continents. Com a organista ha tocat instruments històrics de prestigi a Europa i\, com a clavecinista i director de l’Orquestra i Cor Barrocs d’Amsterdam\, ha sigut convidat habitual al Concertgebouw d’Amsterdam\, el Théâtre des Champs-Élysées de París\, el Musikverein i el Konzerthaus de Viena\, la Philharmonie de Berlín\, el Lincoln Center i el Carnegie Hall de Nova York\, el Suntory Hall de Tòquio\, així com a Londres\, Brussel·les\, Madrid\, Roma\, Salzburg\, Copenhaguen\, Lisboa\, Munic i Atenes. \nMolt actiu com a director convidat\, ha treballat amb orquestres com la Reial Orquestra del Concertgebouw d’Amsterdam\, la Filharmònica de Berlín\, l’Orquestra BR de Munic\, la DSO de Berlín\, la Tonhalle de Zúric\, la Filharmònica de Radio France de París\, la Simfònica de Viena\, la Simfònica de Boston\, la Simfònica de Chicago\, la Filharmònica de Nova York\, la Simfònica de San Francisco i l’Orquestra de Cleveland\, de la qual és Artista en Residència. \nLa seua extensa activitat com a solista\, acompanyant i director ha sigut gravada per Erato\, Teldec\, Sony\, Philips i Deutsche Grammophon. En 2002 va crear el seu propi segell\, Antoine Marchand\, distribuït per Challenge Records. \nEntre 1994 i 2004 va dirigir i gravar totes les cantates existents de Johann Sebastian Bach\, empresa per la qual va rebre el Deutsche Schallplattenpreis Echo Klassik\, el premi de la BBC i el Prix Hector Berlioz\, a més de nominacions al Grammy i al Gramophone. Més recentment va emprendre la gravació de l’obra completa de Dietrich Buxtehude\, de la qual s’han publicat 16 volums.\nKoopman publica regularment\, ha participat en l’edició integral dels concerts per a orgue de Händel i ha editat el Messies de Händel i Das Jüngste Gericht de Buxtehude. Dirigix la classe de clau al Reial Conservatori de l’Haia\, és professor a la Universitat de Leiden\, membre honorari de la Royal Academy of Music de Londres i director artístic del festival francés Itinéraire Baroque.
URL:https://addaalicante.es/ca/concierto/la-edad-luminosa/
CATEGORIES:TEMPORADA SINFÓNICA 26/27
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://addaalicante.es/wp-content/uploads/2026/05/15may_T19-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270516T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270516T200000
DTSTAMP:20261027T124930Z
CREATED:20261027T110007Z
LAST-MODIFIED:20261027T124930Z
UID:10002514-1810494000-1810497600@addaalicante.es
SUMMARY:MANUEL BARRUECO - GUITARRA CLÀSSICA
DESCRIPTION:Reconegut internacionalment com un dels guitarristes més importants dels nostres temps. El seu mestratge\, d’un estil molt propi\, és sovint qualificada com la d’un gran instrumentista i músic superior i elegant\, amb un so seductor i un lirisme fora del comú. \nBarrueco ha dedicat la seua carrera a portar la guitarra als centres musicals més importants del món. Els seus gires l’han portat a les sales més prestigioses com Royal Albert Hall de Londres\, Musikverein de Viena\, Concertgebouw d’Amsterdam\, Philharmonie de Berlín\, Teatre Real de Madrid i el Palau de la Música de Barcelona. A Àsia ha realitzat una desena de gires pel Japó i altres actuacions a Corea del Sud\, Taiwan\, Singapur i Hong Kong. A Llatinoamèrica ha actuat a Mèxic\, el Brasil\, Colòmbia\, Costa Rica i Puerto Rico. \nEl seu interés per la música contemporània li ha portat a col·laborar amb compositors tan prestigiosos com Steven Stucky\, Michael Daugherty\, Roberto Sierra\, Arvo Pärt\, Gabriela Lena Frank\, Toru Takemitsu\, Dmitri Yanov-Yanovsky i Jonathan Leshnoff. \nManuel Barrueco va ser nominat a un Grammy com La millor interpretació instrumental d’un solista\, per al seu disc “Sol Piazzolla”\, i el seu disc Tárrega! va rebre una nominació als Latin Grammys com a “Millor Disc Clàssic”. \nEnsenya un xicotet grup d’estudiants excepcionals en el Conservatori Peabody de la Universitat de Johns Hopkins a Baltimore\, i com a professor convidat en el Conservatori de Música de Puerto Rico i la Universitat d’Alacant. \nPrograma format entre altres obres per sonates de Domenico Scarlatti i la Suite Espanyola Nº2 d’Isaac Albéniz.
URL:https://addaalicante.es/ca/concierto/manuel-barrueco-guitarra-clasica-26-27/
CATEGORIES:CICLO LA GUITARRA 26 / 27
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://addaalicante.es/wp-content/uploads/2026/10/Manuel-Barrueco.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20270529T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20270529T190000
DTSTAMP:20261027T152804Z
CREATED:20261027T110651Z
LAST-MODIFIED:20261027T152804Z
UID:10002516-1811617200-1811617200@addaalicante.es
SUMMARY:IGNACIO RODES CUARTETO CUERDAS "LUCENTUM" - GUITARRA CLÀSSICA
DESCRIPTION:Programa:\nFRANZ JOSEPH HAYDN (1732-1809)\nCASSACIÓ en Do Major\, HOB. III: 6\nPrest Menuetto Adagi Finale \nQUARTET en Re Major\, HOB. III: 8\nAllegro\nMinuetto alternamente Adagi\nMinuetto alternamente Prest \nINTERMEDI \nLUIGI BOCCHERINI (1743-1805) \nLA RITIRATA VAIG DONAR MADRID (12 variacions)\nQUINTET IV en Re Major\, G. 448\nPastorale\nAllegro maestoso\nGreu assai\nFandango \n\nLa crítica internacional i els nombrosos premis obtinguts (Francisco Tárrega\, Andrés Segòvia i José Ramírez\, entre altres) li acrediten com un dels millors guitarristes i professors de la seua generació. \nHa participat en importants festivals internacionals en la majoria de països europeus\, els Estats Units i Sud-amèrica\, realitzant quatre gires pel continent asiàtic. Ha actuat en importants auditoris de tot el món: Alice Tully Hall (Nova York)\, Alte Oper (Frankfurt)\, Wigmore Hall (Londres)\, Tonhalle Maag (Zurich)\, Performing Arts Center (San Francisco)\, Gran Sala Filarmónica (Sant Petersburg)\, Sala Nezahualcoyotl (Mèxic D.F.)\, Yamaha Concert Hall (Osaka)\, Palau de la Música de Barcelona o Auditori Nacional de Madrid. \nDestaquen els concerts i gravacions com a solista amb la English Chamber Orchestra\, Orquestra Filharmònica de Belgrad\, Camerata de Sant Petersburg\, Zurich Chamber Players\, Orquestra Simfònica de Barcelona\, Real Filharmonía de Galícia\, Orquestra del Palau de les Arts\, Orquestra Simfònica de Madrid\, Orquestra Simfònica de Tenerife i ADDA Simfònica\, entre altres. La seua discografia inclou cinc Cds\, amb les companyies Opera Tres\, Fundació de Música Contemporània i EMI Classics. \nEn l’actualitat compagina la seua labor concertística amb la docència. Catedràtic en el Conservatori Superior d’Alacant\, és director acadèmic i professor del Màster en Interpretació de Guitarra de la UA. Doctor en Filosofia i Lletres per esta universitat\, ha obtingut el Premi Juan Andrés d’Assaig i Investigació de Ciències Humanes (2023) pel seu llibre sobre l’origen i l’evolució de la tècnica guitarrística\, publicat per l’editorial Verbum. \nAl novembre de 2022\, la Diputació d’Alacant li va concedir el Premi Miguel Hernández per la seua trajectòria professional i al maig de 2025\, va ser distingit com a Alumni d’Honor per la Universitat d’Alacant. \nDiego Gabete Rodríguez\, nascut a Saragossa en 1987\, Diego Gabete Rodríguez és un violinista de sòlida formació internacional que combina una intensa trajectòria orquestral amb una destacada activitat cambrística. \nVa completar el seu Bachelor i Màster en la Guildhall School de Londres i va obtindre el seu Doctorat a la West Virginia University (els EUA)\, etapa en la qual va formar part d’agrupacions com el Gimardi Trio i el Attaché Quartet. \nDurant cinc temporades va ser membre de la prestigiosa The Vaig trobar Orchestra de Manchester. Actualment exercix com a violinista en la ADDA Simfònica d’Alacant. Molt vinculat a la música de cambra\, compagina la seua labor orquestral amb projectes com el Duo Ainés i la seua participació habitual en diverses agrupacions cambrístiques. \nInterpreta el seu repertori habitual amb un violí del luthier Vaig honorar Derazey. \nRodrigo Gomes\, nascut a Lisboa\, es va formar en la Escola Superior de Música de Lisboa i va obtindre posteriorment el Màster en el Conservatorium de Rotterdam. Entre 2015 i 2017 va ser concertino de la Orquestra Clássica do Sul i actualment forma part de la ADDA Simfònica d’Alacant. \nLa seua trajectòria professional s’ha desenrotllat tant en l’àmbit simfònic com en el de la música de cambra\, a la qual ha dedicat una part fonamental de la seua activitat artística. És membre fundador del Quartet Vianna dona Motta\, del Quartet Blanc\, guardonat amb el Premi Jóvens Músics RDP en 2008\, i de Hespérides Trio.\nLa seua experiència en diferents formacions i projectes cambrístics i orquestrals reflectix una trajectòria artística vinculada a la interpretació i a la col·laboració musical. \nMarta Pérez López\, violista natural de Gran Canària\, va iniciar la seua formació musical a Espanya i va realitzar els seus estudis superiors en el Conservatori Superior de Música d’Aragó\, sota la direcció d’Alan Kovacs. \nPosteriorment\, va continuar la seua formació a Alemanya\, on va obtindre un Màster en Interpretació de Viola amb Jürgen Kussmaul en la Robert Schumann Hochschule de Düsseldorf. \nAl llarg de la seua trajectòria professional\, ha col·laborat amb diferents formacions simfòniques nacionals i internacionals\, entre elles l’Orquestra Simfònica de Madrid\, Dortmund Philharmoniker\, Real Orquestra Simfònica de Sevilla\, Filharmònica de Gran Canària i Orquestra Nacional d’Espanya\, entre altres. Des de 2021 forma part de la ADDA Simfònica d’Alacant\, on desenrotlla la seua activitat professional com a membre de la secció de violes. \nPedro José Bonilla García\, nascut a Alacant en 1995\, va realitzar els seus estudis de violoncel en el CSMA Óscar Esplá d’Alacant\, amb Francisco Pastor\, i posteriorment en Codarts Rotterdam\, amb Herre Jan Stegenga.\nAixí mateix\, ha rebut classes de reconeguts intèrprets i pedagogs com Lluís Claret\, David Apellániz\, Suzana Stefanovic\, Xavier Gagnepain i Rebecca Gilliver\, entre altres. En 2015 va obtindre el primer premi en el Concurs de Música de Cambra Vila de Cox.\nHa sigut membre d’orquestres com la JONC\, JONDE i NJO\, col·laborador de l’Orquestra Simfònica de Múrcia i academista de la Rotterdams Philharmonisch Orkest. Des de 2018 és membre de la ADDA Simfònica d’Alacant i ha treballat amb directors com Lahav Shani\, Rafael Payare i Valery Gergiev.
URL:https://addaalicante.es/ca/concierto/ignacio-rodes-cuarteto-cuerdas-lucentum-guitarra-clasica-26-27/
CATEGORIES:CICLO LA GUITARRA 26 / 27
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://addaalicante.es/wp-content/uploads/2026/10/IGNACIO-RODES-CUARTETO-CUERDAS.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR